“互联网+”时代电视娱乐文化传播的创新路径

来源:《中国报业》杂志    作者:于胜男    人气:    发布时间:2018-04-23    

[摘要]“互联网+”时代,娱乐文化的传播已然成为世界性风潮。传统电视媒体所承担的娱乐文化传播势必要实现与互联网的有效整合、实现成功转型,完成精确对接。互联网对电视娱乐文化的传播不仅是内容生成和传输上的拓展和延伸,更是在品牌创新、模式创新、技术创新、传播生态创新等方面的理念更新,最终实现转变电视娱乐生产的思想观念、形成机制、话语渗透以及审美价值,全面提升电视娱乐文化品牌建构。
[关键词]“互联网+”  电视娱乐文化   传播   创新     [中图分类号] G21      [文献标识码] A
 
互联网+”时代,娱乐文化的传播已然成为世界性风潮。学者董天策认为电视娱乐文化是指通过电视播出娱乐节目以满足人们的娱乐需要而形成的一种娱乐文化形态。电视节目市场在改革和转型期的大背景下,电视娱乐节目层出不穷,世界各国相互模仿、引进版权,让电视娱乐文化的传播进入到空前繁盛时期。特别是在移动互联网时代,传统媒体与新媒体的互动融合,互联网思维渗入到电视人的创作、经营、管理中,让电视娱乐传播呈现出互动性强、大众化、自由平等、贴近生活等特点,但面对商业化的浪潮和行业内部的竞争压力,推动电视娱乐文化发展的同时,也让电视娱乐文化传播面对同质化、低俗化、庸俗化的窘境, “互联网+”的提出代表着其已经成为国家战略,在这一背景下,当代中国的电视娱乐文化在快速发展的同时,应尽快步入健康发展的轨道,承担对内对外的文化输出,引领青少年一代的人生观和价值观。因此,传统电视媒体所承担的娱乐文化传播势必要实现与互联网的有效整合、实现成功转型,完成精确对接。
 
电视娱乐文化品牌的创新
 
品牌是媒体的核心竞争力,是电视媒体文化的具象化,也是一个媒体区别于另一个媒体的标志。“互联网+”时代伴随的是媒体格局的深刻变革,推动传统媒体与新兴媒体的融合发展,树立正确的一体化发展理念,是媒体融合的内在要求和基本方向,是国家宣传思想文化、引导舆论导向的阵地,同时也是媒体的责任。电视媒体具有意识形态和商品物质的双重属性,通过品牌所反映的文化来影响公众的意识形态,但在泛娱乐化的今天,使得电视很难在经济效益与社会效益二者之间取得平衡。近几年,引进国外热门综艺娱乐节目盛行,但由于各国的国情和历史文化背景不同,引进时其实并未考虑到节目的深层次的内涵,大多引进节目让人欢笑过后,无法形成共鸣,反映的问题也停留在表面,没有形成文化品牌。因此,电视娱乐不仅要树立文化品牌,更要让品牌形成文化效应,进而辐射全社会。
浙江卫视一直以传播主流文化和价值观为根本,其节目素有深厚的文化基因,其《奔跑吧兄弟》从制作之初就注重中国传统文化内涵的植入,在最新一季《奔跑吧》更是将娱乐文化传播做到了极致,从第一期的“鸡毛换糖”到延安特辑再到捷克之旅,围绕当期的核心设置融入更有时代感和地域性的主线,因地制宜地让故事剧情与竞技相得益彰,让“跑男”的积极、乐观、健康、向上的精神跑到了高峰,主题得到了升华。在媒介融合时代背景下,面对网络娱乐文化的快速传播,电视娱乐文化传播要在已有的文化品牌上,坚持把品牌价值做到极致。《奔跑吧》就让一档综艺娱乐节目不仅具有娱乐属性,还拥有了文化的、历史的、社会的甚至经济的丰满视角,通过年轻化的语态表达,找到了恰到好处的创意发力点。现如今,媒体格局、传播方式、传播对象都在发生着深刻的变化,电视娱乐文化品牌的创新就是内容创新、形式创新、手段创新,这是“互联网+”时代电视娱乐文化传播的必然要求,但内容创新才是根本,是决定电视品牌生存与发展的关键所在。
从“台网联动”到“网台融合”的模式创新
 
“台网联动”指的是传统电视媒体与网络媒体这两种新旧媒体之间的联动与融合,主要联动方式是电视媒体与商业视频网站之间的联动。新媒体时代,网络P2P技术逐渐成熟,网络播放权的下放,让受众可以通过互联网观看更多的高质量的电视节目,因此,“台网联动”发展到现阶段已不仅仅是内容播出上的合作,更深入到共同制作、推广营销、资本运营等产业链上的多个环节,让二者的结合实现了优势互补的双赢局面。
近年来,网络自制节目的数量激增,质量提升也很快,呈现爆发性的发展态势,面对互联网的冲击,湖南卫视在2014年宣布推出“芒果TV网络独播战略”,《花儿与少年》等几档节目已不再对外销售互联网版权,只在旗下的视频网站芒果TV独播。2015年“互联网+”概念的提出,让传统电视媒体的转型与融合创新,开始进入了“网台融合”的模式。通过“网台融合”的模式实现节目经营效益的最大化及娱乐文化的有效传播,是传统电视媒体在“互联网+”时代的发展方向。各大电视媒体整合内部资源和播出频道,强化终端布局与融合,在TV端、PC端和移动端全面出击。“网台融合”的关键是电视台和视频网站之间的主导权。
 
结合“新技术+大数据”的创新
 
现代科技的进步正逐步影响着人们获取信息的途径和方式,电视娱乐文化的传播依托于电视媒体节目的内容生产,而移动互联网技术的发展正在改变着人们对文化内容产品的消费方式。在娱乐文化盛行的今天,网络媒体在对娱乐文化的传播中扮演着重要角色,电视媒体在面对挑战和机遇下,在发挥电视媒体的优势,保持电视媒体的特色,拓宽电视文化的传播等方面实现创新,是现代媒体人需要思考的重要问题。近年来,各种新技术在电视节目制作中的运用丰富了电视的表现手段,让电视节目更具观赏性和视觉享受,这里的新技术包括数字特效技术、VR、AR技术等。然而,新技术应用的同时也让我们看到,一些电视节目只注重外在,忽视了原本应有的主题内容,忘记了最初要表达的思想,要传递的信息,所以,“互联网+”时代的电视文化传播要结合大数据。基于大数据的背景下,媒体消费和电视内容变得越来越个人化,人们只关注自己感兴趣的范围,了解自己想要的内容,非线性的观看模式已经大势所趋,通过采集受众信息和细分受众,再结合新技术,有针对性地传播个性化的定制内容。“互联网+”时代就是充分运用大数据进行双向互动和资源整合的媒介融合时代,因此,电视娱乐文化的传播必须要开拓思路,充分结合新技术和大数据。
 
“TV+”拥抱“互联网+”的传播生态创新
 
互联网的迅猛发展让电视媒体的竞争愈演愈烈,各电视媒体都在想方设法地进行着变革和创新,视频网站的快速发展更是分流了大量年轻受众,让传统电视媒体面临极大的威胁。商业视频网站一方面加大网络自制节目的生产力度,口碑佳作频出,甚至反向输入传统媒体;另一方面通过产业开发进行联动,打通电视剧、网络自制剧、游戏、电商等领域,形成娱乐产业链,影响力远远高于传统电视媒体。“TV+”的概念已经在近几年的媒体市场悄然兴起,“TV+互联网”的最大优势就是内容上的风格互补,网络文化产品虽青春活力有趣味,但单纯的娱乐必然导致文化的单调,没有文化和正能量,娱乐也只能是浅层次的短暂欢愉,传统电视媒体和网络媒体的互联互通,让一些电视媒体加大制作投入,打造出许多高质量的“现象级”节目,如浙江卫视《奔跑吧》《中国好声音》、东方卫视的《笑傲江湖》《妈妈咪呀》等,这些节目勇于承担主流媒体的社会责任和文化责任,通过聚焦中国梦的时代主题,为综艺节目的创作凝魂聚气,同时引领了电视娱乐文化的传播。从大的媒介生态体系来看,在“互联网+”时代,媒介融合是媒介载体发展的必然趋势,只有以开放合作的视角,把广播、电视、互联网的优势互为整合,从TV向“TV+”转型过渡,才能实现“资源融通、内容兼容、宣传互融、利益共融”,才能让传统电视媒体在与新兴媒体的竞争中长远发展,用“TV+”拥抱“互联网+”,推进媒体转型升级,重构广电生态圈。
在电视娱乐文化传播的发展过程中,基于互联网的技术驱动作用越来越凸显,现如今,“互联网+”的新理念又为电视娱乐文化传播创新提供了更大的空间。互联网对电视娱乐文化的传播不仅是内容生成和传输上的拓展和延伸,更是在品牌创新、模式创新、技术创新、传播生态创新等方面的理念更新。因此,在此基础上形成的电视娱乐文化传播的品牌构建、文化安全、文化自觉及内在功效才是其在“互联网+”时代传播的意义所在。
(作者单位:黑龙江 黑河学院)
基金项目:黑河学院人文社会科学项目《互联网+时代电视娱乐文化传播的创新路径研究》,RWY201601。
 参考文献
【1】谭天,夏厦,张子俊.网台融合形成电视新生态[J].新闻与写作,2016(2).
【2】闫玉刚,魏茁.“TV+”时代地方台台网联动之路[J].中国广播电视学刊,2016(12).
责编/李德金
 
来源:《中国报业》2018年1月(下)P24-25

责任编辑:戴靖 审核:戴靖