春消息（国画）40×30厘米2013年李志国
 

　　李志国的花鸟画近作，有一股清香雅气，淡雅、斯文、诗意，富有自然生活情趣，让人宁静而致远，散怀而悦心。

　　他所画的荷花、水禽、老梅、飞鸟，都有郁勃的生机。其用笔工细而又随意，线与面的穿插，勾与染的互补、虚与实的相济，自然天成、恰到好处。这一方面透出艺术家厚积薄发的造型功力，另一方面也可见其水墨形神捕捉的迅捷肯定，作品灵动活泼，具有性情中人挥洒自如的从容。李志国的画无论设色、水墨，看似经意，却是随意；仿佛随意，却寓经意，轻松自然，水到渠成，毫不做作，笔头甚为洒脱。若按“能、妙、神、逸”四品的古画评定标准，当属逸品一格。而逸品的产生，在于画家将后天之功与先天之妙做了从必然到自由的提炼，既张扬了后天的水滴石穿之功，又显示了先天的神妙灵气之力。而由先天的灵气这一与生俱来的活水，最后源源不绝地主导创作，画由境生，笔随心出，只要人在、心在，思绪与画意就会永远被激活，落笔染墨，如有神助。因此，哲人称画家的最终能力在于才情与学养，而技艺早已归为从属的地位。

　　李志国的花鸟画之所以能步入逸品一格，当然在于他自身的审美、笔墨功夫、勤奋好学，以及诗情画意的情趣所致。他念念不忘自己曾在中国美术学院这所艺术殿堂里攻读学艺，对文化人而言，青年时的校园生活最难忘怀。李可染、朱德群、吴冠中、赵无极等画坛大师，直到晚年还感恩母校“国立艺专”（中国美术学院前身），因为这短短的大学岁月，使他们开阔了视野，掌握了基础，找到了扬长避短之处，决定了日后的可持续发展。李志国在杭州的学习生涯让他领略到宋人花鸟画的精致、元人花鸟画的雅逸，乃能从优秀传统中广采博取，形成自己工意兼具、典雅秀逸的风旨。当然，他毕业后南北万里行的阅历，以及在广东这“岭南画派”发源之地的艺术活动，使他的画风更加开放和与时俱进。

责任编辑：陈沁 审核：戴靖